miércoles, 12 de julio de 2017

Iliá Glazunov y España

España fue con toda seguridad el país que más apreciaba el pintor Iliá Glazunov.


Glazunov fue nombrado miembro académico de la Academia de San Fernando y de la Academia de Sant Jordi, con sede en Barcelona.
"Cada mes Samaranch daba una recepción con los intelectuales rusos", a las que Glazunov acostumbraba a asistir.

El artista ruso, recuerda, tenía relación "muy cercana con España": "En España conocía a muchísimas personas, no puedo destacar a uno más que a otro."

"Era muy hispanista, siempre decía que era el único país de Europa que le encantaba" y, según el exconsejero de Samaranch, le gustaba recordar que "España y Rusia eran los dos países de Europa a los que Napoleón no pudo vencer".

Fallece Iliá Glazunov

El pintor ruso Iliá Glazunov, miembro de la Academia de Bellas Artes de Rusia, falleció a la edad de 87 años en la noche del 8 de julio.



Ilya Glazunov es un artista soviético y ruso conocido por sus pinturas históricas y religiosas. Su arte es polémico, pero todavía llama la atención de críticos y admiradores.
Ilya Glazunov nació en la ciudad de Leningrado (ahora San Petersburgo). Su padre Sergey era un historiador, y su madre, Olga, era un ama de casa. Ambos padres estaban profundamente interesados ​​en las tradiciones y cultura rusa, al igual que el hermano de Sergey, Fyodor, un médico militar que poseía una gran colección de arte ruso. Desde la infancia Ilya fue enseñado a amar y respetar su país de origen y su historia, pero no el régimen soviético.

En junio de 1942, la Segunda Guerra Mundial comenzó. La evacuación de Leningrado comenzó casi de inmediato, pero estaba mal organizada, por lo que cuando en septiembre los nazis llamaban a la puerta de la ciudad, quedaban 2,5 millones de ciudadanos en la ciudad, entre ellos los Glazunov.
Los nazis no consiguieron tomar la ciudad inmediatamente, así que lo sitiaron. El hambre comenzó a extenderse en Leningrado como resultado en noviembre de 1942, y luego llegó un invierno increíblemente frío sin calefacción central. El bloqueo de Leningrado estaba en pleno efecto.
"En enero-febrero de 1942, mi padre y todos mis familiares que vivían con nosotros murieron ante mis ojos, y mi madre no pudo levantarse de la cama. Nuestro apartamento tenía cuatro habitaciones, y había un hombre muerto en cada uno. Era imposible enterrarlos. Estaba casi tan frío por dentro como por fuera, las habitaciones eran como refrigeradores gigantes ... y estaba tan tranquila como la tumba ", escribió Ilya Glazunov en sus memorias.

La misión
El primer invierno del bloqueo hizo a Ilya huérfano, pero él sobrevivió: su tío Fyodor le ayudó a salir de la ciudad con "el camino de la vida", la única ruta posible de la evacuación, que cruzó el lago congelado de Ladoga. El muchacho llegó al pueblo de Greblo en la región de Novgorod, y pasó dos años allí, trabajando en los campos y ganado de ganado. La guerra había afectado al pueblo, pero no lo había destruido. Vivir en los bosques y prados ayudó a Ilya a hacer frente a su pérdida y su soledad, aunque nunca pudo olvidar el terror de los años de bloqueo ni el milagro de su fuga. Parecía que tenía alguna misión en la Tierra.


En 1944 la guerra aún no había terminado, pero el bloqueo fue levantado e Ilya regresó a Leningrado. En septiembre, fue a una escuela de arte, y en 1951 entró en el Instituto Repin de Pintura, Escultura y Arquitectura. " Fue Leningrado el que me convirtió en un artista: sus edificios gigantes y delgados, su Plaza del Palacio, el río Neva, los puentes, el viento", leyeron sus memorias.
Leningrado no es la única ciudad que se puede ver en las pinturas de Glazunov. En busca de inspiración, visitó ciudades antiguas que recordaban a los primeros zares, santos y héroes legendarios; Examinó cuidadosamente los iconos. En la década de 1930, la religión estaba prohibida en la Unión Soviética, pero durante la guerra Stalin alivió la persecución de los fieles. Durante sus viajes, Glazunov visitó a menudo monasterios y miró la vida pacífica de los monjes. Incluso pensó en unirse a un monasterio, pero el sacerdote al que habló acerca de sus intenciones habló con Glazunov: "Ve, aprende y lucha por la verdad".

Las primeras pinturas de Glazunov se expresan en paletas suaves y llenas de tranquilidad. Trabajaba en el estilo del realismo, pintando iglesias de la aldea, campesinos con ropa sencilla y paisajes.
En 1956, Glazunov se casó con su compañera estudiante Nina Vinogradova-Benois. El mismo año, ganó el primer premio en la Exposición Internacional de la Juventud en Praga, Checoslovaquia por un cuadro dedicado al escritor y periodista comunista Julius Fuchik, ejecutado por los nazis por sus ideas antifascistas.

En la pintura de Glazunov, se puede ver un patio de prisión sombrío donde los internos caminan en círculos, mirando hacia abajo. Sólo uno de ellos se atreve a levantar la cabeza y mirar hacia el cielo. Los críticos soviéticos quedaron profundamente impresionados por la pintura, por lo que en febrero de 1957, la propia exposición de Glazunov tuvo lugar en Moscú. Este acontecimiento trajo una increíble popularidad mundial al joven artista, que tuvo el coraje de desafiar las reglas del realismo socialista, el estilo prevaleciente en la Unión Soviética de la época, que era un acto verdaderamente rebelde.

Los caminos de la guerra
"Los caminos de la guerra"

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